Наталья Баженова. «Цвет и слово»

171017112018

Наталья Баженова родилась в 1954 году в г. Химки (Московская область).

Окончила художественно-графический факультет Московского Государственного Педагогического института им. Ленина в 1977 г. (сейчас — Московский Государственный Педагогический Университет).

В 1977 вступила в Объединение Молодых Художников при Московском Областном Отделении Союза Художников СССР, в 1988 г. — в СХ СССР. Член Союза Подмосковных Художников. Член Международного Союза Журналистов.

Президент Общественного Благотворительного Фонда «Центр Творчества АКВАРИУС».

Член-корреспондент Петровской Академии Наук и Искусств.
Приняла участие, как член жюри, в 25 фестивалях по изобразительному искусству (для детей и взрослых), среди этих фестивалей и конкурсов: «Эврика» (2005—2007, Москва), «Art-week» (2008—2009, Москва), «Дети и книги» (2005—2009, Геленджик), Фестиваль «Начало» (2007, Рязань), Фестиваль «Читающий Орленок» (2003—2009, Туапсе, «Орленок»), «Артиада -2010», (Березняки, Пермский край), «Русские мифы» (2011, Черногория), «Интеллигентные сезоны - 2017», (г. Саки, Крым,) «К 150-летию Максима Горького», (Нижний Новгород, 2018) и др.

Наталья Баженова является членом редколлегии литературно-художественного альманаха «Литературные знакомства», где ведет рубрику по изобразительному искусству.

Участвовала с 1977 года в более чем 350 российских — (зональных, областных, всероссийских, всесоюзных) и международных выставках (более 30 стран) графикой (рисунок, акварель, офорт), живописью (масло, акрил) и инсталляцией. Работы находятся во многих музеях, галереях и частных коллекциях (художественные музеи г.г. Москва, Сочи, Апатиты, Йошкар-Ола, Александров, Витебск, Лангепас и др.).

Провела более 50-ти вебинаров по творчеству для начинающих художников и множество благотворительных мастер-классов для взрослых и детей.

Организовала 48 авторских творческих вечеров в библиотеках, университетах и галереях в России и за рубежом.

Проиллюстрировала более 25 книг поэзии и прозы российских и зарубежных литераторов.

Много выступая в прессе - газетах, журналах и по ТВ, на научных конференциях и обучающих семинарах, Н. Баженова пропагандирует российское изобразительное искусство, творческий подход к живописи, основы арт-терапии и синтеза искусств, за что получила более 50 благодарностей от Российских и зарубежных общественных организаций, в т. ч. от Государственной Думы России и Совета Федераций.

В 2014 г. Наталья Баженова стала Лауреатом губернаторской премии «Наше Подмосковье — 2014» за разработку мастер-классов с эффектом арт-терапии.

«Преподобный Исаакий Далматский и другие лики…»

060914102018_01 060914102018_02

6 сентября в 19:00 в выставочном зале нашей Библиотеки состоится открытие выставки петербургского иконописца Георги Панайотова «Книжная миниатюра. Преподобный Исаакий Далматский и другие лики…».

На выставке будут представлены святые от древних времен и до XX века. Условно экспозицию можно поделить на три блока: первый блок посвящен святому Исаакию Далматскому (раннехристианский монах IV века, игумен Далматской обители). В России особое почитание преподобного Исаакия Далматского начинается в период правления Петра I, так как император родился в день памяти этого святого. В работе над циклом миниатюр, посвященных житию преподобного Исаакия, для Георги важным этапом было изучение истории иконографии этого святого и анализ десятков его изображений разных времен.

Отдельного внимания заслуживает цикл миниатюр к акафисту святому Пантелеимону. Георги каждую страницу текста обычно предваряет крупной буквицей-инициалом, которая благодаря его кисти превращается в диковинный орнамент, где растительные мотивы переплетаются с представителями фауны и дополняются развевающимися лентами.

Третий блок посвящен Астраханским святым, среди которых значительное место занимает личность святителя Герасима. Работая над его образом, Георги Панайотов опирался на прижизненный фотопортрет святителя, а для разработки житийных сцен им был изучен ряд архивных документов.

Выставка организована в рамках сотрудничества Государственного музея-памятника «Исаакиевский собор» и ГБУК города Москвы «Библиотека искусств им А.П. Боголюбова», при поддержке Департамента культуры Москвы и Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Экспозицию можно посетить с 6 сентября по 14 октября 2018 года в часы работы Библиотеки.

Выставочный зал. Вход свободный

 

«Герои России – воспитанники Московского суворовского ...

1624092018

 

«Вся природа открыта душе восхищенной моей»

china2018

Китайская живопись представляет собой самостоятельное явление в мировом искусстве, резко отличаясь от западной живописи как по тематике, так и по форме и изобразительным средствам. Это не просто образы, выраженные тушью на бумаге, а многовековая китайская философия и история китайской цивилизации.
Анна Донченко является научным сотрудником Института Дальнего Востока РАН, в течение многих лет она занимается китайской живописью и приобщает других к этому изящному и утонченному искусству. Ее талант был оценен не только российскими, но китайскими специалистами, поэтому Анну пригласили пройти стажировку в Китайскую академию искусств в Ханчжоу. После возвращения в Россию она продолжила заниматься китайской живописью и ее преподаванием.
На выставке «Вся природа открыта душе восхищенной моей» будут представлены живописные работы, выполненные в различных жанрах («цветы –птицы» и «горы- воды») и техниках, а также фарфор с авторской росписью. Большинство из представленных работ были созданы художницей во время её поездок в Китай.

china2018_donАнна Донченко — сотрудник Института Дальнего Востока РАН, направление научной деятельности – исследование современного изобразительного искусства Китая. Член Общества Российско-китайской дружбы. Художник китайской живописи тушью.

Закончила Институт стран Востока по специальности регионоведение, специализация Китай.

С 2013 г. проходила регулярные стажировки по китайской живописи и каллиграфии в университетах Китая.

2014—2015 гг. За достижения в изучении китайского изобразительного искусства была удостоена гранта правительства КНР и прошла полный курс обучения китайской живописи в Китайской академии искусств в г. Ханчжоу (пров. Чжэцзян).

Март 2017 г. Обучение в Академии Сине-зеленого пейзажа ( Пекин) у известного китайского художника, ректора академии Гу Дамина, обучение росписи по фарфору на Заводе по производству художественных изделий из фарфора ООО Ванлун ( г. Цзиндэчжень, пров. Цзянси)

Сентябрь 2017 г. Стажировка в Китайской академии искусств по курсу традиционный китайский пейзаж у Дай Гуанъин.

Преподавать китайскую живопись и каллиграфию начала с 2012 г с авторского курса по традиционному китайскому пейзажу в Институте Конфуция РГГУ. Вела курсы последовательного обучения и мастер-классы по стилям се-и, гунби, бесконтурное гунби (жанры «Цветы-птицы» и «Пейзаж»), а также курсы «Основы китайской каллиграфии» и «Создание традиционных печатей из камня» в клубах «Две империи», студия «Паспарту», мастерская «Чаинка», Китайском культурном центре в Москве.

2011 г. Победитель конкурса китайской каллиграфии межвузовской лингвострановедческой конференции «Мир Китая».

Май — июнь 2013 гг. – Государственный музей Востока. Москва. Выставка «Танцующая кисть».

Март 2014 г. Персональная выставка, приуроченная к Вечеру памяти Ци Байши в Культурно-информационном центре Общества российско-китайской дружбы. Москва.

Декабрь 2014, июнь 2015 гг. Отчетные выставки в Китайской академии искусств, г. Ханчжоу КНР.

Призер международного конкурса китайской каллиграфии 2015 г. журнала «Китай»: номинация — каллиграфия кистью.

Март 2016 г. Персональная выставка в Культурно-информационном центре Общества российско-китайской дружбы. Москва.

Апрель — май 2016 г. Выставка китайской живописи тушью «Восточный ларец» в выставочном зале библиотеки имени Леси Украинки. Москва.

Апрель — май 2016 г. Персональная выставка в Китайском культурном центре в Москве.

Февраль 2016 г. Персональная выставка в ГБОУДО ДТДМ «Неоткрытые острова». Москва.

Июнь 2017 г. Персональная выставка китайской живописи тушью и фарфора с авторской росписью в Китайском культурном центре в Москве.

Июль 2017 г. Выставка «Волшебный сад Un Jardinet Oriental», Москва.

Август 2017 г. Первый фестиваль традиционной китайской живописи Гунби в ЦДХ

Сентябрь 2017 г. При поддержке Посольства КНР выпущен альбом «Анна Донченко. Живопись»

15 ноября 2017 г. Выставка китайской живописи в посольстве КНР в Москве.

13—17 декабря 2017 г. ЦВК Экспоцентр XХIII ВЫСТАВКА-ЯРМАРКА НАРОДНЫХ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ПРОМЫСЛОВ РОССИИ «Ладья. Зимняя сказка – 2017»

2018 г. Призер международного конкурса китайской каллиграфии для стран ШОС, номинация — каллиграфия кистью.

Май 2018 г. Выставка-лекция в Российской библиотеке искусств.

View the embedded image gallery online at:
http://bogolublib.ru/events/expositions#sigFreeIde869d6cd8f

Открытие выставки 26 июля приурочено к проведению Дней Пекина в Москве.
Место проведения — Арт-резиденция. Вход свободный.
Выставка продлится до конца августа.

 

Фотовыставка «Петербург глазами ангелов: взгляд с Исаа...

piter_isaa

  Проект «Петербург глазами ангелов: взгляд с Исаакия» был запущен летом 2011 года Государственным музеем-памятником «Исаакиевский собор». Известный в России и за рубежом фотограф Евгений Мoxopeв выполнил серию фотографий с балюстрады Исаакиевского собора, на которой расположено 24 фигуры ангелов. Полученные фотографии подтолкнули к созданию проекта с символичным названием. Его презентация состоялась в Санкт-Петербурге в центральной части Исаакиевского собора. Благодаря мастерству фотографа, появилась уникальная возможность взглянуть не только на Исаакиевский собор совершенно с другого ракурса, но и на современный Петербург начала третьего тысячелетия.
  Проект привлек внимание общественности, получил высокую оценку и стал одним из значимых культурных событий Санкт-Петербурга. За семь лет выставка уже экспонировалась во Франции, Польше, Китае, Эстонии, Азербайджане, Латвии, Хакасии, Финляндии и в нескольких российских городах.
  Фотовыставка «Петербург глазами ангелов: взгляд с Исаакия», открывающаяся в Москве, это результат совместного сотрудничества между Государственным музеем-памятником «Исаакиевский собор» и московской Библиотекой искусств им. А.П. Боголюбова. Фотовыставка, формат которой изменен и дополнен новыми яркими работами, станет продолжением большого проекта.
  В открытии примут участие руководство Департамента культуры города Москвы и Государственного музея-памятника «Исаакиевский собор» города Санкт-Петербурга.

 

«Созвучие красок»

29062018_1800

Белов Игорь. Виноград на балконе    

29 июня в 18:00 в нашей Библиотеке состоится открытие выставки произведений живописи молодых художников «Созвучие красок».

В декабре прошлого года в московском кинотеатре «Октябрь» проходил фестиваль «Три искусства», организованный Фондом имени К. А. Коровина «Спасём вместе» при участии Библиотеки искусств имени А. П. Боголюбова. В рамках фестиваля проходил конкурс пленэрных этюдов, написанных студентами летом 2017 года.

Ежегодно в Московском государственном академическом художественном институте имени В.И. Сурикова проходят выставки-конкурсы летних пленэрных работ студентов. Уже много лет эти конкурсы носят имя знаменитого русского живописца, театрального художника, а ещё и замечательного писателя Константина Коровина. И это не только потому, что Коровин непревзойдённый мастер пленэрной живописи, но и потому, что К.А. Коровин родился и узнавал краски мира как раз в том месте, где сейчас находится Суриковский институт и где всё новые поколения молодых художников открывают для себя законы и тайны живописи.

Молодые художники-победители фестивального конкурса были премированы участием в совместной выставке в залах Библиотеки искусств имени А. П. Боголюбова.

Коллекция летних этюдов студентов живописного факультета с летней пленэрной практики на выставке дополнена впечатлениями зимы — прекрасными этюдами, написанными в короткий промежуток зимних каникул.

Пленэрная живопись — одна из неотъемлемых частей творческого пути. На выставке вы увидите замечательные произведения молодых авторов, привезённые ими из разных уголков нашей страны. Из Мышкина на Волге, из Тотьмы и Костромы, с просторов Кубани и Оренбургской степи, из солнечного Крыма и конечно из Подмосковья.

В экспозиции представлены работы студентов, как старших, так и младших курсов института им. В. И. Сурикова, которые продолжают традиции Московской школы живописи, в том числе одного из самых ярчайших ее представителей — художника Константина Алексеевича Коровина.

Участники выставки, студенты факультета живописи, дипломанты фестиваля «Три искусства»: Белеванцева Вера, Белов Игорь, Дроздова Наталья, Кузина Валерия, Куликова Анна, Мартынова Анастасия, Пискарева Александра, Сахарова Елизавета, Селиверстов Владимир, Склярова Екатерина, Трохов Александр.

Выставка пройдет с 27 июня по 31 июля в Выставочном зале.
Вход свободный

 

Сохранённое равно приобретённому

isaa01

В нашей Библиотеке с 29 июня по 24 июля проходит фотовыставка, организованная совместно с Государственным музеем-памятником «Исаакиевский собор». Выставка наглядно демонстрирует поистине подвижническую деятельность музея по воссозданию и сохранению уникального декоративно-художественного убранства храмов-памятников Санкт-Петербурга.

isaa02

Наиболее насыщенными событиями, связанными с реставрационной деятельностью музея, стали 2011 и 2012 годы. Именно в это время на крышу Исаакиевского собора вернулись обновлённые скульптуры «Ангелов со светильником» и «Апостола Павла», начались работы по воссозданию знаменитых соборных колоколов и реставрация скульптур ангелов на балюстраде. Кроме того, заняли своё историческое место уникальные Царские врата храма Воскресения Христова (Спаса на крови).

isaa03

На сорока стендах представлены работы петербургских фотографов Александра Минина, Станислава Чабуткина, Евгения Гороха и Евгения Мохорева, запечатлевшие состояние храмов-памятников не только до и после работы реставраторов, но и во время самого реставрационного процесса. Перед гостями выставки приоткроется невидимая для посетителей, обычно скрытая от глаз, но весьма обширная и многообразная деятельность музея. Посетители узнают о том, как и зачем проводится научно-исследовательская работа, какие направления включает в себя просветительская деятельность музея, как осуществляется хранение и реставрация. Особый интерес представляют фотографии, сделанные в процессе реставрации и дающие возможность увидеть различные этапы воссоздания произведений искусства одного из наиболее значимых и уникальных музейных комплексов России.

 

«Жизнь в красках»

14062018_1000

 

Выставка «БИБЛЕЙСКИЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ»

250510062018

С 25 мая по 10 июня в нашей Библиотеке пройдет выставка художника, поэта и писателя Дэвида Вонсбро «БИБЛЕЙСКИЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ».

  Знаменитый израильский ученый, доктор рабби Раймонд Эппл, сделал мне необычное предложение — проиллюстрировать его книгу. Он изучал Новый Завет с точки зрения иудаизма и пришел к выводу, что иудейская традиция может сказать больше о библейских персонажах, чем это принято у христиан. Например, наш святой Петр — это их Симон, который, согласно иудаизму, ввел в мир единобожие, и чьи две субботние молитвы читаются в каждой синагоге. Не имея еврейских корней, я ничего об этом не знал, поэтому книга меня просто поразила.
  И я задался вопросом, как эту книгу можно проиллюстрировать? Ведь не в традициях же иконописи, римско-католического Ренессанса или протестантской назидательности. Я решил перечитать Библию именно с психологической точки зрения, и мне открылось глубинное понимание сути задачи. Хоть я и живописец, но для этой книги нужна графика.
  Мне совсем не хотелось нарушать традиции, а уж, тем более, богохульствовать. Потому для лучшего выполнения поставленной задачи я решил раскрыть глубокие психологические истины при помощи образов современности. В процессе работы я обнаружил новые, более значительные уровни психологического взгляда на историю и попытался передать своё видение через произведения искусства. Я стремился не только раскрыть универсальность и высокую духовность книги, но также и сохранить всё это на уровне человеческих реакций. И теперь я еще выше оцениваю мастерство иконописных образов Святой Руси.
Дэвид Вонсбро,
художник, поэт, писатель
Москва, 2018

 

 

Владимир Клавихо-Телепнев. El silencio

260410062018

 

Выставка Сергея Марченко «Впечатления в Цвете»

210415052018

С 21 апреля по 15 мая в нашей Библиотеке пройдет персональная выставка Сергея Марченко «Впечатления в Цвете».

Сергей Марченко родился в 1977 году. В 1995 окончил Московский Академический Художественный Лицей (МАХЛ).
В 2002 получил диплом с отличием по специальности станковая живопись (маст. В. Забелина) в МГАХИ им В. Сурикова.
С 2003 по 2005 стажировался во Франции.
Состоит в Московском Союзе Художников. Член Творческого Союза Художников России.
В 1994 стал стипендиатом благотворительного фонда «М,АРТ».
Награжден премией Российского Общества Союза Художников за лучший диплом 2002 года.
В 2011 году Комиссией по общественным наградам и вопросам увековечивания награжден орденом «Служение искусству» 1-ой степени.

210415052018_02Персональные выставки:
2017 — «Москва и взгляды» бизнес-центр «Neo Geo».
2016 — «Красное кресло» культурный центр «Дом на Патриарших».
2014 — Украинский культурный центр.
2013 — Московский Всемирный банк.
2013 — «Путешествие в пространстве и времени» музей-заповедник В. Д. Поленова.
2012 — «Путешествие в пространстве и времени» Богородицкий дворец-музей.
2012 — «Путешествие в пространстве и времени» Алексинский художественно-краеведческий музей.

Участник российских и зарубежных выставок. Работы хранятся в музеях и частных коллекциях: России, Казахстана, Белоруссии, Украины, Англии, Франции, США, Германии, Испании и Португалии.

Арт-резиденция, вход свободный

Сергей Марченко. Автопортрет