Вновь буду я

С 13 по 28 марта в нашей библиотеке пройдет выставка работ Екатерины Григорьевой «Вновь буду я».

Екатерина Ивановна Григорьева
(1940-2003) родилась и работала в Москве, заслуженный художник Российской Федерации, академик Петровской академии наук и искусств.

С её участием прошло более 150 выставок, из них 38 персональных. Персональные выставки проходили в залах Российской академии художеств, Организации Объединённых Наций, Центральном доме художника, Московском городском выставочном зале «Новый Манеж», Московском Кремле.

Полотна художника экспонировались и находятся в музеях, галереях и частных коллекциях большинства Европейских государств, Австралии, Гонконге, США, Японии и др.стран.

Картина Е.Григорьевой «Жду и мечтаю» находится в резиденции Президента Российской Федерации в Кремле.

Екатерина Григорьева называла себя «восторженным экспрессионистом». Её произведения отличаются самобытностью и оригинальностью, привлекают живописной динамикой, экспрессией чувств.

» Подробнее

Души прекрасные порывы...

Приглашаем Вас в Большой выставочный зал Библиотеки, где с 26 февраля по 11 марта пройдет выставка Боголюбовской рисовальной школы.

Владельцем дома, в стенах которого «живет» наша Библиотека, до революции был известный художник-маринист, морской офицер – Алексей Петрович Боголюбов. Отдавая дань традициям - в Библиотеке 9 лет назад была открыта Рисовальная школа. Здесь практикуется академический подход в обучении - студийцы осваивают разные техники: живопись, акварель, масло, темпера, рисунок, графика и даже батик. Боголюбовская рисовальная школа – это скорее клуб единомышленников, куда открыты двери всем желающим.

Занятия проходят по понедельникам, вторникам и средам с 18.00 до 21.00.

Бессменным руководителем и педагогом Боголюбовской школы все 9 лет является Татьяна Михайловна Зворыкина. Татьяна Михайловна окончила Текстильную Академию и долгое время работа в кино и на Союзмультфильме. Ее неудержимая энергия и педагогический талант вдохновляет студийцев постигать секреты мастерства, а результаты их трудов вы можете увидеть на выставке.

И еще! В Детском филиале нашей Библиотеки также работает Рисовальная школа для маленьких. Посещать ее могут все желающие, возраст от 5 лет. Школа работает по субботам в 11.00.

 

Россия, здравствуй!

Анасатасия Удова. МурманскБиблиотека Искусств им. А.П.Боголюбова совместно с Московским отделением Петровской Академии наук и искусств приглашает посетить Выставку «Россия, здравствуй!» с 27 февраля по 11 марта 2012 года. Экспозиция будет представлена в Каминном и Розовом залах.

Участники выставки:

  • Алексеева Наталья Валерьевна, член-корр. ПАНИ
  • Арзуманидис Павел Архипович, член-корр. ПАНИ
  • Баженова Наталия Алексеевна, член-корр. ПАНИ
  • Беглов Александр Иванович, академик ПАНИ, Заслуженный художник России
  • Бойко Евгений Павлович, член-корр. ПАНИ
  • Васильева Лариса Фёдоровна, член-корр. ПАНИ
  • Горский-Чернышёв Николай Андреевич, академик ПАНИ, Заслуженный художник России
  • Клементьев Борис Дмитриевич, академик ПАНИ, Заслуженный художник России
  • Конев Вадим Константинович, академик ПАНИ
  • Лебедянская Елена Викторовна, член-корр. ПАНИ
  • Овченков Пётр Иванович, член-корр. ПАНИ
  • Омар Годинес, член-корр. ПАНИ, магистр искусствоведения
  • Семиглазова Галина Михайловна, член-корр. ПАНИ
  • Степашкин Виктор Алексеевич, академик ПАНИ
  • Стёпи на Елена Владимировна, член-корр. ПАНИ
  • Устинов Александр Николаевич, академик ПАНИ, Заслуженный художник России
  • Удова Анастасия Михайловна, член ПАНИ
  • Удова Ольга Ильинична, член ПАНИ
  • Химено Фернандо Перес, член-корр. ПАНИ
  • Щербаков Николай Андреевич, почётный член ПАНИ

 

Радость первозданная

С 3 по 24 февраля в нашей библиотеке пройдет выставка работ Геннадия Крылова «Радость первозданная».

Крылов Геннадий Сергеевич
родился в 1951 году в Москве. Член Международного художественного фонда. Участник московских, Российских и международных выставок с 1983г. Член московской группы живописи «Мост» (Малая Грузинская, 28).

Публикация во многих газетах и журналах, в том числе энциклопедия современного искусства «Творческий Фонд России» (1996г.) и журнал «Декоративное искусство».

«Наверное, традиции формируются сами собой - они проявление саморегуляции искусства. Но это в саморегулирующихся общественных системах. В России (хотя и не только в России) культурные традиции нередко спасают энтузиасты. Хотя может быть, культурный энтузиазм - это тоже функция саморегуляции? Творчество Геннадия Крылова для подобных размышлений - находка. Прежде всего, в силу его личностных качеств».

(Главный редактор журнала «ДИ»
Ада Сафарова).

» Подробнее

 

Образы прожитых лет

C 14 по 30 января в нашей библиотеке пройдет выставка работ Александра Добрицына «Образы прожитых лет».

Александр Иванович Добрицын
– Художник член Союза Художников и Союза Журналистов. Участвовал в московских, республиканских и международных выставках. Родился в 1929 году на хуторе Алифаново Тацинского района Ростовской области. В 1949 – 1950 учился в Луганском художественном училище. В1955 году окончил Московский полиграфический институт.

Александр Иванович Добрицын
это художник с неповторимым стилем и уникальным видением жизни. Его работы – отражение его внутреннего мира, который невозможно описать искусствоведческими терминами.

Наиболее точно об этом можно сказать словами самого автора:

«Миллионы, десятки миллионов ограбленных, истребленных, забытых. И в каждом из них были миры. Миры из любви и гнева, из радостей и страданий, из страстей и созидания. А теперь молчание.

Я ищу правду. Соизмеряю правду в себе с тем, что на холстах – не соизмеряется! Холсты молчат. Безмолвие! Я молю бога, чтобы это молчание было о тех, кого выбросили в молчание. Историки говорят, что восемьдесят процентов жителей России до революции так ли – иначе относились к сословию крестьян. Если это так, то как могут озвучить такую величину молчания мои холсты? Тем более, как могут они озвучить миллионы, десятки миллионов миров из любви и гнева, из радости и страданий, из созидания? Молчание – единственная посильная их возможность».

 

О парусах и море

Шиляет В.И. Транспорт Байкал Наша Библиотека в канун Нового года приглашает Вас ……. на море. Ощутить свежий морской бриз, холодные брызги.

Тех, кто любит приключения приглашаем почувствовать мощь морской стихии. Увидеть, как парусники борются со штормами, и шквальные ветра рвут паруса с мачт, и капитаны «обветренные, как скалы» стоят несгибаемо у штурвалов.

Для тех, кто предпочитает спокойствие и умиротворенность – яхты, спящие в бухтах, тихий прибой и заходящее за горизонт солнце, крики чаек и звездное небо, которое отражается в воде так, что не понятно где кончается небо и начинается океан.

Ну что, Вы готовы? Нет, нет! Не беспокойтесь! Вам не придется ехать за тридевять земель и тратить много денег. Просто приходите к нам – в Библиотеку искусств им.А.П.Боголюбова.

У нас действует постоянная экспозиция работ художников-маринистов, так что все великолепие морской стихии здесь можно увидеть в любой день совершенно бесплатно.

 

«Напряжение земли». Живопись и графика

27 июля — 18 августа

Севостьянов Юрий Матвеевич
(1939 - 2000 гг.) получил признание при жизни как художник-педагог, учитель создавший неповторимую методическую систему воспитания детей средствами изобразительного творчества. Он стал так же свидетелем того, как его система действовала. Севостьянова-художника нам предстоит узнать и открыть только теперь, когда его нет.

Родился он в Копейске. В семье приучился делать все на совесть и пронес такое совестливое отношение к любому делу через всю жизнь. Рисование было любимым занятием и оно определило желание стать художником. И до училища и в годы учебы и после, когда работал с детьми, рисование не оставлял потому что считал себя художником, считал, что истинный художник - это "чувствилище времени" и стремился подтвердить этот тезис своим творчеством. Его волновали глобальные проблемы века. Наброски, этюды, композиции маслом, много портретов, пейзажей в разных техниках, тематические серии рисунков, акварелей, скульптурные опыты в дереве - все это предстоит систематизировать и обобщить.

Своей выставочной деятельностью принципиально не считал нужным заниматься в целях экономии времени - «важнее высказаться а не выставиться». Обостренная наблюдательность, цепкая зрительная память, знание разных культур, чувство времени, постоянная связь с природой – тот главный питающий ресурс, который он использовал в художественной практике. Один из главных верных и трудных методов работы, которым он руководствовался сам и учил этому учеников – каждый раз при создании определенного образа, растворятся в нем, погружаться в него, быть им. Овладевая всем арсеналом художественно выразительных средств, практически пришел к выводу, что линия – лучшее выразительное средство. В разных техниках и материалах линию он совершенствует, доводит до виртуозности, в итоге создает образ неотрывной линии. Можно сказать, линия формирующая образ, есть линия жизни. Линия у него рассказывает, мыслит, чувствует, поет, живет. В ней движется огромный мир.

 

Петербургские акварели в столице

Петр Семенов. Сирень С 18 мая по 8 июня галерея «Бельэтаж» представляет выставку петербургского художника, мастера акварельной живописи Петра Семёнова.

Излюбленным жанром для художника является натюрморт. Темы, избранные Семёновым, разнообразны: от цветочных букетов и композиций, вписанных в интерьер («Еще цвела персидская сирень», 2005) до предметных («Свечи», 2008) и аллегорических натюрмортов («Sik transit», 2008). Работая в одной из сложнейших графических техник, художнику удается показать не только богатство колорита, но и передать настроение произведения – будь то спокойное, созерцательное в почти монохромном натюрморте «Зимнее окно», или радостное в ярких и сочных «Цветах жаркого лета». Подлинный акварелист, Семёнов добивается разнообразия цвета и нюансировки оттенков в каждой своей работе.

Художник интересен и тем, что не подчиняет себя одному формату. В больших акварелях ему удается сохранить цельность композиции («Пружина времени», 2002, 60х80см), средние по размерам работы подкупают своей камерностью («Сирень», 2006, 23х18см), а совсем небольшие демонстрируют тончайшую прорисовку деталей, открывая в художнике талант миниатюриста («Натюрморт с ключом», 2009, 9,8х7,4см). Подобное владение техникой акварели – редкость в современном искусстве. Галерея «Бельэтаж» совместно с Библиотекой искусств им. А.П. Боголюбова предоставляет возможность ближе познакомиться с творчеством Петра Семёнова, а так же оценить богатство и возможности искусства акварели.

» Подробнее

 

Художественный праздник

устроили в конце мая муниципалитет Тверского района и НП КЦ «Педагогика творчества», в Каминном зале особняка библиотеки. Сюда пришли ребята художественных школ вместе со своими педагогами и родителями на открытие выставки «Азбука творчества» жителей Тверского района. Выставка была приурочена ко Дню защиты детей.

Перед официальной частью организатор этого мероприятия Председатель координационного совета по культуре Управы Тверского района Ольга Нерсесова увлекла ребят художественным развлечением. Каждому она предложила взять себе букву алфавита и художественно её изобразить. Этим юные художники и занялись прямо тут на полу в зале и коридоре, где позволяло место. Рисунки получились интересные, красочные и необычные. Помимо этих художеств, в двух залах Каминном и Розовом были выставлены многочисленные художественные, и прикладные работы этих ребят. Мероприятие завершилось награждением всех участников грамотами и ценными подарками такими как, «История мировой живописи» или «100 великих художников» и угощением. Награды также удостоились Библиотека в лице её директора Лидии Урубковой грамотой «За организацию и проведение выставки художественного творчества района «Азбука творчества» и руководитель Боголюбовской школы рисования Татьяна Зворыкина – грамотой и ценным подарком. В награждении приняли участие Глава управы района Тверское Константин Коваленко, заместитель Главы Александр Зимин, руководитель Муниципалитета ВМО Тверское Павел Малышев.

 

Выставка «Миф – Весна – Город»

C 13 по 30 апреля в Библиотеке Искусств им. А.П.Боголюбова пройдет выставка «Миф – Весна – Город».

Природа играет на подмостках современного Города свою особую символическую роль. Весной она начинает источать иные, доселе неведомые смыслы. Город погружается во власть весенней стихии. Упорядоченность планировки уступает место мифологии весеннего хаоса. В тысячах оконных проемов и зеркальных витрин отражаются земля, вода, огонь и воздух – четыре стихии Города. Объятый ветром город-земля дышит полной грудью садами, парками, скверами-площадями, струится реками, каналами, водоемами, переливается солнечными бликами и огнями ночных реклам. Город загадочен и всемогущ. Он равномощное alter ego Природы. Природная мифологизация упорядоченной городской жизни неизменно отражается в творчестве художника. Спасенный от самоудушья дыханием Весны, художник находит в Городе свои прекрасные смыслы и ценности, создает свои мифологемы.

Выставочный проект «Миф-Весна-Город», организованный при поддержке галереи «Art-Eclat», представляет творчество молодых московских живописцев, графиков, монументалистов, нашедших микрокосме весеннего Города свои уникальные сюжеты и потаенные идеалы.

Открытие состоится 17 апреля в 16-00.

 

Выставка Сергея Гонкова

С 30 декабря в Библиотеке Искусств им. А.П. Боголюбова открыта персональная выставка известного московского художника Сергея Григорьевича Гонкова. Сфера творческих интересов автора весьма разнообразна, он работает в станковой живописи, книжной иллюстрации и оформлении, промграфике. Здесь, на выставке представлена 22 работы из произведений станковой и книжной графики.

С.Г. Гонков родился в Москве в 1958 году. Окончил МСХШ в 1976г. Затем продолжил учёбу в МГХИ им. В.И. Сурикова на факультете графики, отделение книжной иллюстрации, которую осваивал под руководством известного мастера Б.А. Дехтерёва. В 1984г. окончил аспирантуру института по специальности «Графика и композиция», защитившись по теме - иллюстрации и оформление пьесы Булгакова «Бег», достаточно редкой в то время. Первые творческие шаги художника были связаны с издательством «Детская литература». Затем, после службы в армии, С.Г. Гонков работал по заказам Академии художеств СССР, ряда отечественных и зарубежных издательств, среди которых: «Русское слово», «Машиностроение», «АСТ», «Montessori Korea Co.» и др.

» Подробнее